Estiramiento y Gimnasia Postural Global – NUEVOS HORARIOS, NUEVOS ESPACIOS –

banner septiembre diciembre 2014

ESTIRAMIENTO Y GIMNASIA POSTURAL GLOBAL

 
Coordina: Natalia López
– Lunes de 20 a 21.30hs, en Espacio en Blanco
  C/ Mira el Sol nº 7, local calle, esquina C/ Ventorrillo
  Metros Embajadores y Lavapiés
  Precio: por mes 45€ / clase suelta 12€
– Jueves de 18 a 19hs, en Estudio 3
  C/ Núñez de Arce 11, bajo
  Metros Sol y Sevilla
  Precio: por mes 32€ / clase suelta 10€
 Dos clases por semana: 60€ al mes
Clase de prueba (1º vez): 5€
Inscripción y consultas: natalopez@hotmail.com / 601 250 862
Este taller está dirigido a personas de cualquier edad, con o sin experiencia previa en disciplinas corporales, que estén interesadas en lograr una buena disponibilidad física generando mayor comodidad en la vivencia de su cuerpo en el día a día. El objetivo es desarrollar la conciencia corporal así como ampliar la flexibilidad y la elongación.
En la clase se trabaja la relajación, la alineación de la columna vertebral, la flexibilidad articular y la elongación muscular, siempre con la ayuda de la respiración, el manejo del peso y la permanente atención sobre las posibilidades de cada uno y cada una.
En cuanto a las técnicas utilizadas se practica una combinación entre la Eutonía, el Yoga, la Gimnasia Postural Global (*) y elementos de Barre à Terre.
(*) La Gimnasia Postural Global (GPG) es una serie de ejercicios que derivan de la RPG (Reeducación Postural Global). Se realiza en posiciones estáticas pero activas que permiten la elongación de las cadenas fibro-musculares, incluyendo las fascias. La GPG brinda efectos rápidos y profundos tales como la recuperación de la elasticidad y la fuerza muscular, la alineación orgánica de la columna vertebral, la prevención de dolores y lesiones articulares, la armonización del tono muscular y la amplitud de la conciencia corporal.
 
Natalia López es actriz, bailarina, directora y docente.  Desde 2002 desarrolla su carrera como coordinadora en trabajo corporal, dando clases de Estiramiento y Alineación, Danza Contemporánea, Entrenamiento Físico y Gimnasia Postural Global, tanto a nivel particular como grupal: en el Estudio Almagrodanza, Teatro Silencio de Negras, Vilas Club, Movimiento Esquina y en su propio estudio (Buenos Aires); así como en la A.C. La Bagatela, el Centro Cultural Pachamama y Berlín Teatro (Madrid).
En sus clases fue desarrollando una síntesis personal entre las técnicas aprendidas a lo largo de su carrera. La misma ofrece a los/as asistentes la posibilidad de (re) encontrarse con su cuerpo mediante el movimiento, de forma saludable.
Entre sus estudios cuentan la carrera de Actuación en la Escuela Municipal de Arte Dramático de Buenos Aires, el instructorado en Gimnasia Postural Global y una gran variedad de técnicas que completan su formación en lo corporal: Expresión Corporal, Danza Clásica, Danza Contemporánea, Eutonía, Yoga, Contact Improvisación, Barre à Terre, Anatomía para el Movimiento y Esferodinamia.
En danza teatro trabajó con Alejandra Cosín, Valeria Kovadloff, Marta Lantermo y Patricia Dorín. Actuó en obras dirigidas por Juan Pablo Gómez, Lorena Vega, Martín Kahan y Alejandro Catalán. Trabajó como codirectora e intérprete en la obra Muaré, junto a Marina Quesada. Y en Madrid, junto a Toni Ruiz, dirigió y actuó en Escenas de Teatro Despojado, La pera del olmo y Ana se lamenta.

Nuevo taller de Entrenamiento y Creación Actoral, coordinado por Toni Ruiz

 

-Entrenamiento y Creación Actoral-

 banner septiembre diciembre 2014

Coordina: Toni Ruiz.
días: sábados de 11.30 a 14 hs.
inicio: 20 de septiembre.
duración: tres meses (12 clases)
lugar: Embajadores con provisiones (C/Embajadores 49, detrás de La Tabacalera. Metros Embajadores y Lavapiés)
precio: 60€ por mes, 150€ pago completo por anticipado. 
inscripciones: laperadelolmoteatro@gmail.com / 601 249 447
 
En este taller se trabajará, a través de la realización de ejercicios de improvisación, en el desarrollo de herramientas que acerquen al actor a la creación actoral mediante el despliegue expresivo de sus posibilidades y poéticas de actuación en contacto con la mirada y el oído del espectador.
Sin un texto, ni tema previo, ni referente externo al que subordinarse, la propia actuación debe hacerce cargo de atrapar sensorialmente al que tiene enfrente y conducirlo por un viaje que hace sentido y produce singularidad en el cuerpo de ese actor/actriz, con sus particularidades, sus posibilidades y límites, con su mundo imaginario, sus objetividades y subjetividades.
Durante los doce encuentros que componen este taller haremos foco en dos formatos de creación: el unipersonal o solo y el dúo, y apuntaremos hacia la posibilidad de concluir el mismo con una muestra con público de los trabajos realizados, lo que dependerá de que los participantes puedan trabajar, además, sobre sus secuencias fuera de las clases.
Durante el taller es recomendable que cada participante lleve su cámara (videocámara, móvil, etc.) para grabar sus improvisaciones. Esto le permitirá el visionado y análisis de las mismas entre una clase y la siguiente.
Toni Ruiz. Como director de teatro, así como en su incursión en la dirección de cine, explora la creación desde el despliegue expresivo y singular de los actores con los que trabaja.
Sin un guión previo y a través de improvisaciones la historia, los temas, así como los personajes y los vínculos que terminan conformando la obra irán emergiendo, tomando forma y desarrollándose en el proceso de ensayos.
De este modo, los actores y las actrices componen junto al director la pieza final. Esto genera una fuerte identificación de todo el equipo con la obra y hace de esos actores “intérpretes” perfectos y únicos de la misma.
Desde 2003 Toni desarrolló una gran experiencia en esta forma de creación, tanto como actor-creador (SolosAmar42cmPara Luisa), como docente (acompañando y supervisando diversos trabajos de alumnos), así como director de teatro (Cuestión de géneroLa pera del olmo y Ana se lamenta, junto a Natalia López, Fiebre y El Depto, bajo la supervisión de Alejandro Catalán), de cine (Buenos Aires cuatropuntocinco Te Desconozco) y también en multitud de piezas breves que creó para los ciclos SolemnesLo que dura una canción y Teatro Despojado.
En marzo de 2011 su primer largometraje como director: Buenos Aires cuatropuntocinco, se estrenó en la sección ZonaZine del 14º Festival Nacional del Cine Español de Málaga. Allí fue premiada con tres Biznaga de Plata: Mejor DirecciónMejor Actor (a todo el elenco masculino) y Mejor Actriz (a todo el elenco femenino). Este año recibió el premio a la Mejor Dirección en el Notodofilm Fest por su corto Te Desconozco.

Excelente entrevista a Toni Ruiz y Juanlu Ruiz en Expacio Abierto

Ver entrevista


cartel TE DESCONOZCO

Expacio Abierto: “Te Desconozco”
Directores: Toni Ruiz y Juan Luis Ruiz.

Los hermanos Toni y Juan Luis Ruiz se complementan tan acertadamente en la dirección cinematográfica que cada vez que acometen un proyecto obtienen el reconocimiento por su exquisito trabajo. Así ocurrió con su película “Buenos Aires cuatropuntocinco” rodada en 2011 y galardonada con el premio a la mejor dirección en el Festival de Málaga. Y también ha ocurrido recientemente en la última edición del Festival de cortometrajes Notodofilmfest con el trabajo que hoy os presentamos, “Te desconozco”, que además ha recibido el premio TAI a la mejor dirección.

La complejidad que implica las desavenencias de una pareja rodada en un plano secuencia y con una coreografía interpretativa que nos sorprende por su originalidad y creatividad son las claves de este impecable y genial cortometraje.

Enhorabuena y esperamos asistir a muchas más creaciones de ésta pareja de hermanos que con tanto acierto y frescura dirigen sus proyectos.

Más sólo que la una – muestra de trabajos unipersonales creados en el taller de actuación coordinado por Toni Ruiz.

En el mes de julio, y como última actividad teatral de La Bagatela, cerramos el año con una excelente muestra de trabajos unipersonales.

Con la actuación de Irene Gómez, Mónica Rueda, Juanlu Ruiz, Guillermo Sanjuán y Marina Herranz.

Luces de Mario Alcalde.

Fotos de Rafa Ricoy.

 

IreneJuanluM+¦nicaMarinaGuillermo

Coordinación: Toni Ruiz.

¡Gracias a todo este lindo grupo de currantes!

¡PREMIO TAI a la MEJOR DIRECCIÓN por nuestro corto “Te desconozco”!

El premio TAI al Mejor Director en Jameson Notodofilmfest ya tiene ganador

‘Te desconozco’ de Juanlu Ruiz Escribano y Toni Ruiz recibe el galardón

0190

Un año más, la Escuela TAI, en colaboración con JamesonNotodofilmfest, el Festival de Cortometrajes Online más importante del país, premia el talento de los participantes entregando el Premio TAI al Mejor Director, cuyo premio consiste en la grabación de un cortometraje con los recursos técnicos y humanos de la Escuela.

El ganador del Premio TAI al Mejor Director de esta edición es Te Desconozco, el cortometraje dirigido por Juanlu Ruiz Escribano y Toni Ruiz que trata la relación, ya medio deshecha, de Miguel y Paula.

cartel-TE-DESCONOZCO

Te Desconozco’ ha competido con otros cortometrajes finalistas al Premio TAI como:

– El Alpinista, de Oriol Segarra García-Granados y Adrián Ramos Alba, gira en torno al rumor de que el Yeti ha sido visto en la ladera norte de la montaña. Al que consiga una fotografía que pruebe su existencia se le recompensará con la Gran Medalla de Honor de los Alpinistas.

– 13 de septiembre, del antiguo alumno David Martín de los Santos, rescata la memoria de un personaje anónimo después de su muerte. El cortometraje lleva a reflexionar sobre la vida, la soledad y las relaciones humanas y su trascendencia.

– Dolo, de la alumna Virginia Rota, realizado mediante la técnica del found footage, lleva al espectador a hacer una reflexión sobre el dolor.

Desde la Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI, damos la enhorabuena al ganador y a los finalistas al Premio TAI al Mejor Director, agradeciendo también el esfuerzo de todos los participantes que han enviado sus candidaturas a esta convocatoria.

Primera crítica de LO QUE ENCIERRA

Lo que encierra – La Pera del Olmo

Por el 21/11/2014 

La Pera del Olmo. Lo que encierra. Estreno teatral

La compañía  La Pera del Olmo presenta estos días en Madrid su última producción: ‘Lo que encierra’. Cabe preguntarse a qué se refiere este título tan críptico. ¿Al continente o al contenido? Si hace mención al continente, ‘Lo que encierra’ es un envase o un espacio. Es la Sala Embajadores con Provisiones que parece haberse construido con el único fin de dar vida al antiguo disco bar del Carabanchel de los ochenta en el que sucede la mayor parte de la acción. Si, por el contrario, este título hace mención al contenido, éste encierra un trabajo actoral casi perfecto y una construcción del texto dramático infrecuente y llamativa.

Esta construcción del texto es uno de los valores más destacables de Lo que encierra. Se resume en la ausencia de autor. Mejor dicho, en la ausencia de un único autor ya que, como ellos mismos dicen, esta obra ‘ha sido creada en su totalidad por los actores, actrices y el director en el proceso de los ensayos’. En otras palabras, un montaje que se construye a partir de los actores y sin un guión previo en un proceso natural de interacción entre intérpretes, personajes, director y suceso dramático.

En cuanto a la otra mitad del contenido, y a su vez el otro pilar fundamental del montaje, es el peso interpretativo y el desarrollo de personajes. Diego Ercolini, soberbio. No es que los demás no lo estén pero, sin duda, destaca más allá de llevar el peso del argumento sobre sus líneas. Interesante también el tándem que forman Laura Barba (Tracy) y Ricardo Requena (Valle) cuyos  personajes funcionan de manera excepcional cuando dialogan juntos.

Hay otro punto de esta historia que comienza con dos escenas magníficas que pide, recuerda y llama a lo mejor del cine, a lo más icónico del thriller suburbial, pero en esta ocasión transformado en teatro. Y éste es otro de los valores más destacables de este montaje. De sobra es conocida la importancia (o lo habitual) de lo multidisciplinar en cualquier expresión artística que se considere trascendente. En este caso la imbricación de cine y teatro es todo un acierto, no sé si perseguido o no, pero en definitiva un acierto. La temática, la forma de abordarla, el trabajo interpretativo y la propia construcción dramática son, en sí mismas, las propias del lenguaje cinematográfico, algo que permite un mayor acercamiento a lo puramente escénico.

Por una parte esto corresponde a una forma de hacer y entender el teatro, el oficio teatral y en general la visión regeneradora de un todo. Por otra parte, es de agradecer la puesta en juego de este tipo de métodos a los que está tan poco habituado el malogrado circuito escénico oficial madrileño. En cualquier caso, y repitiendo el agradecimiento, no es algo extraño en otros lugares, en los escenarios off o en otros medios. En el cine, directores de cine como Mike Leigh lo tomaron de la Nouvelle Vague que a su vez lo encontró en otras propuestas escénicas anteriores. La Pera del Olmo juega esta baza técnica con bastante buen oficio.

Pero si hablaba antes de los pilares que sustentan toda la fábrica de ‘Lo que encierra’, entre estos dos pilares existe una arco narrativo cuya clave no llega a estar del todo clara, ya que tras ese comienzo magistral -que al mismo tiempo sirve como presentación de los personajes- la acción decae durante el desarrollo y el espectador se encuentra presenciando una serie de cuadros que si bien, pueden ahondar en la trama y la psicología de los personajes, afecta a la lógica del relato. Por suerte, esto no hace de ‘Lo que encierra’ un texto aburrido -ni mucho menos- pero un cierto recorte en la extensión de esos 90 minutos hubiera clarificado y concretado situaciones y sucesos que per se no requieren más aditamentos.

En conclusión: una pieza teatral de factura más que correcta, tensa, recomendable. Una apuesta basada en el valor de un gran trabajo actoral. Todo ello desde un planteamiento de la precariedad como elección vital y punto de partida de la propia compañía, algo que encaja perfectamente con el aire del texto. Una pieza teatral que bien podía ser una magnífica película sobre el submundo del lumpen en el Madrid de los primeros ochenta, sobre aquellos temas tan perpetuos de la traición, la venganza y el rencor.

Lástima que este tipo de propuestas sigan sin tener cabida en el circuito oficial del teatro público. O bueno, quizá sea mejor así.

“Lo que encierra” se representa del 1 al 30 de noviembre todos los sábados a las 22h (excepto el día 22 de noviembre), domingos a las 20hs y lunes 24 de noviembre a las 20h. Más información y reservas en su web.

– See more at: http://www.agendamagenta.com/lo-que-encierra-la-pera-del-olmo/#sthash.8k03P5wI.dpuf

Entrevista en Onda Madrid

tarjeta-anv

 

El mes pasado, a razón del reestreno de Ana se lamenta, nos han hecho una entrevista donde contamos un poco nuestro propósito y nuestra forma de trabajar.

Una forma amena de saber un poquito más sobre LA PERA DEL OLMO. A partir del minuto 70 del programa…

 

“He fallado más de 9.000 tiros en mi carrera. He perdido casi 300 partidos. 26 veces han confiado en mi para lanzar el tiro que ganaba el juego y lo he fallado. He fracasado una y otra vez en mi vida y eso es por lo que tengo éxito” – Michael Jordan. Los Vaya Vaya: Científicos aconsejan a los bancos que aprendan de los monos. La Eurocámara acusa a la troika de agravar paro y pobreza en los rescatados. En EEUU, uno de cada cuatro desconoce que la Tierra gira alrededor del Sol y casi la mitad ignora que los humanos descienden del mono. El porqué de despertarnos antes de que suene la alarma. No me gustan los lunes con Marta F. Vázquez-Figueroa. El reportero Otero descubre a los Cazatormentas… Pedro Fernández, es uno de ellos. Podéis localizarlos en cazatormentas.com.

Mayte López da su ultimatum… poquísimos días para la exposición del fotógrafo Nicolás Muller en la Sala Canal de Isabel II. A vueltas con el dolmen de Dalí. Los bocetos no están en el Archivo Municipal. También, con los directores de Ana se lamenta, una pieza teatral en La Bagatela… los sábados a las 21:00. En Comunidad: Pablo Otero en las cuevas de Navalcarnero. La Bolsa con Pablo López. Bajada de un 0,14% y cierre en 10.118 puntos. Rafa Cerro dice que no es correcto avión reacción, ni juguete a pilas. Mayte López se hace un completo: expo El testigo en Móstoles, Just Madrid y Arco, para acabar con Tal y talí y el concierto de Fanfarlo en la sala But.